林成 | 文化书法的教学理念与美学品格（之三）

发布人：发布时间：2023-06-26

文化书法的教学理念与美学品格（之三）

林成

中国书法是技法升华后的文化的集中体现，是中国文化哲学中的精粹所在。书写在人的文化活动中的重要性在于，指腕运动书写并非构成纯技法活动，而展现为人的精神活动踪迹。笔墨书写着自古代延伸而来的文字，文字后面连接着历代思想，思想背后伸展着当代人的精神，而成为思想与精神、历史与当下的直接呈现。书写为达成文化交往共识，一旦用笔写下就需要获得“主体间性”或“他者间性”的理解，需要我与你、我与他、我与人类的沟通。这使人类不断走出局限性的区域性文化话语，使个体性连接着他者性、他族性和世界性。

一、文化书法的教学理念

王岳川教授提出“回归经典、走进魏晋、守正创新、正大气象”十六字的书法教学理念，全世界所有大师都是从经典中出来的。中国书法的自觉时代始于魏晋。魏晋人的字写得好，天真浪漫，童心可嘉；“正”是传统的“正”经典的“正”。今天可以说是守“西”创新，西方有什么，中国就来什么；西方有天书，中国就来个天书。

艺术可以试验，拿过来没有关系，但是中西艺术史上，真正的路只有一条——守正创新意之路。应抵制守“歪”创新，守“怪”创新，守“西”创新，守“商”创新的各种书法负能量，坚持正能量创作；现在是中国崛起的时代，需要正大气象的审美风貌的书法，而不是衰败之相的书法。中国一个世纪以前是衰败之相，在全世界排名100多位之后，现在大国崛起排名第二位，说明中国崛起意义重大，书法大国形象的崛起同样需要书界同仁精诚合作。一个国家在经济振兴和富裕同时，文化建设变得非常关键。现在我们面临的首先是一个增强民族文化凝聚力的问题，只有经济和文化同时振兴，人文科学和自然科学同时重视。才可不断输出中国有价值的新思想。中国文化历经冲击而不崩溃，还有凝聚力，因为中华文化的根本精神就是吐纳吸收，自我创新，有一个大胃口，能容纳古今中西各种东西。中国书法文化当然不能例外。

二、文化书法的美学品格

中国书法艺术精神集中体现在气韵境界的创造上。气韵与意境皆是标志艺术本体的范畴。意境的审美创造历程标示出中国艺术精神中审美意识觉醒的历程。千百年来，书家之思往往以虚灵的胸襟吐纳宇宙之气，从而建立晶莹透明的审美意境。透过中国诗、书、画、印的艺术境界可以解悟华夏美学精神之所在。艺术的意境具有意义的不确定性，能使主体心灵超脱自在，于抟虚成实中领悟物态天趣，在造化和心灵的合一中再创新境。

(一)气韵之美

气与韵相依而彰，得气韵之作已不是写字而是写心。其气韵氤氲，不在形而在神，以其形写其神，取其意略其迹。线条运行的关键在于得神韵，神在灵府而不在感官耳目，韵在其心而不在规格法度。对意境的追求是中国艺术精神的鲜明特点。

(二)意境之美

意境不是一个单层的平面的自然的再现，而是一个深层境界的创构。在我看来，意境的审美本质在创造意境过程之中，而意境的谜底就在于寻求作为过程的人生的意义和作为永恒的宇宙根据。艺术意境将人的瞬息存在与永恒之道结合起来，这一结合是基于一种人生哲思的冲动。

书法美的创造，取决于书法家思想感情、审美趣味以及人格襟抱。而如唐代颜真卿书法在审美理想上追求“肃然巍然”、大气磅礴的境界，使得其书法具有端庄宽舒、刚健雄强之美，给人一种酣畅淋漓、凛然正气的感受；而郑板桥的“六分半书”,则是那样不衫不履，天性自然，于其中透出其人格心灵的真率与洒脱。

总之，书法艺术美是一条长河，文化书法创造和探索会有多种可能性，我们确信书法艺术美在无限的时空里没有永恒不变的模式，面对前人创造的一座又一座的丰碑，我们攀越这些丰碑并不难，难的是弄明白丰碑的底座的坚固性一一文化根基，然后去重塑造一座丰碑，去真正彰显中国文化的美丽精神。（作者系北大首届书法文化高级研修班学员）