中国书法对健康长寿的奇妙作用

梁 代

翻阅历代书法家的年表，一个引人注目的现象悄然浮现：古今杰出书法家群体中，高寿者始终频出。在医疗条件有限的古代，文人墨客多受生计、战乱、贬谪之苦，而书法家们却常能突破时代寿命桎梏，活至古稀、耄耋，甚至期颐之年；到了近现代，书法大家的长寿更是成为常态，这份墨香与岁月的共生，藏着跨越千年的养生智慧与生命哲思。从柳公权笔力劲挺的88载春秋，到文徵明清雅隽秀的89岁高龄，从近现代苏局仙跨越三世纪的110岁传奇，到叶喆民先生安然度世的95年光阴，更有欧阳中石93岁、刘艺86岁的高寿典范，这些鲜活的数字，绝非偶然，而是书法艺术与生命养护深度交融的必然结果。诚然，书法家长寿并非绝对定律，王羲之58岁辞世、王献之42岁早逝的遗憾，印证着生命无常的客观现实，但纵观全局，书法家群体的平均寿命，远超同时代普通民众，那一方砚台、一支毛笔、一锭墨锭，究竟蕴藏着怎样的长寿密码，值得我们细细探究。

赵玉林（1917一2017）福建省文史研究馆馆员 

书法之为术，首重凝神静气，是一场与自我对话的静心修行，这正是长寿的核心根基。书法创作从研墨、铺纸到运笔、落款，每一个环节都容不得半分浮躁，需眼、手、心、气高度合一，方能落笔生韵、笔随心走。研墨之时，慢转墨锭，听墨与砚台摩擦的细碎声响，看墨色从浅淡到浓醇慢慢晕染，浮躁之心便在这份慢节奏中渐渐沉淀；运笔之际，需摒除杂念，心无旁骛，目光紧锁笔尖，心思追随手势，一笔一画皆需凝神聚力，这种状态与现代心理学中的“心流”体验高度契合，是一种忘我的、沉浸式的精神专注。当人沉浸于这份可控且富有挑战的创作中时，外界的烦忧、内心的焦虑都会被暂时抛却，身心进入松弛而专注的绝佳状态，这恰是对抗焦虑、疏解压力的天然良方。古往今来，无数书法家在笔墨间安放情绪、涵养心性，颜真卿挥毫《祭侄文稿》，虽满腔悲愤却笔不逾矩，笔墨成为宣泄哀思、平复心绪的载体；苏轼被贬黄州，于困顿失意中写下《寒食帖》，笔意从容、跌宕起伏，将人生失意化作笔下深情，在创作中完成了精神的自愈与超脱。这种日常化的深度专注，日复一日地滋养着心性，让人心境澄澈、淡然处世，而平和的心态，正是长寿的第一要义。正如文徵明一生淡泊名利，每日临池不辍，八十岁高龄仍能书写精楷，其笔墨间的从容，恰是内心平和的最好写照，这份静心之力，为生命筑牢了长久的根基。

书法看似静坐挥毫，实则是形神兼养的温和锻炼，于动静之间滋养身心，为长寿筑牢体魄之基。古人常言“力在笔尖，韵在胸中”，书法创作绝非单纯的手部运动，而是周身气力的协调与贯通。悬腕、悬肘运笔时，肩、颈、臂、腕、指需协同发力，看似端坐案前，实则周身气血在潜移默化中顺畅运行，筋骨在轻柔活动中得到舒展。楷书一笔一画需笔力遒劲，隶书蚕头燕尾需气韵连贯，行书行云流水需潇洒灵动，草书奔放洒脱需气脉贯通，不同书体的创作，对身体各部位的锻炼各有侧重，却都能实现“动中有静、静中有动”的养生效果。这种锻炼无需剧烈运动，不受场地限制，老幼皆宜，既能避免剧烈运动对身体的损耗，又能持续激活身体机能，尤其适合长期坚持。赵孟頫日书万字仍神采奕奕，靠的正是笔墨间日复一日的气力调和；启功先生一生与书法为伴，即便晚年身体孱弱，仍坚持临帖创作，笔墨运动让其气血通畅、心智清明，终得93岁高龄。书法创作是心智与体能的双重激活，书写时需熟记古典诗文、斟酌章法布局、把控笔墨浓淡，瞬间的笔墨决断考验着判断力与应变力，大脑在这一过程中得到全面锻炼，既能延缓认知衰退，又能让心智始终保持敏锐。这种“形神兼养”的独特优势，让书法成为跨越年龄的养生良方，让书法家们在笔墨耕耘中，既炼就了强健体魄，又涵养了敏锐心智，为生命的延续提供了双重保障。 

叶喆民（1924—2018），清华大学美术学院教授

书法更是一场精神的修行，书法家在笔墨间对话古今、涵养格局，以精神富足滋养生命长度，让长寿更有厚度。纵观历代书法家，多是饱读诗书、心怀丘壑之人，书法于他们而言，从来不是单纯的技艺追求，而是文化修养与人格修炼的载体。他们以笔墨为媒，研读先贤碑帖，与千年文脉对话，王羲之遍临秦汉碑刻，方能成就“书圣”之名；董其昌精于书画鉴赏，在历代名作中涵养眼界，其书法淡远空灵、意境悠远。读书、鉴赏、创作、交游，构成了书法家们的生活主旋律，他们的生命始终与美相伴、与学问同行，即便身处逆境，也能在笔墨间找到精神寄托。黄庭坚被贬黔州，于偏远之地观船夫荡桨、见樵夫砍柴，从生活百态中领悟笔法妙趣，困境从未消磨其对笔墨的热爱，反而让其书法更添苍劲洒脱；傅山一生历经乱世，坚守气节，以书法明志，笔墨间尽显傲骨，在精神的坚守中成就77岁高寿。当一个人的生命与千年文化相连，与高尚的精神追求相伴，便有了超越现实困顿的意义感与归属感，这份精神的富足，能让人看淡得失、笑对荣辱，在岁月流转中始终保持乐观豁达的心态。精神富足则心境豁达，心境豁达则气血平和，气血平和则生命绵长，这便是书法赋予书法家的精神滋养，让他们的长寿，不仅有长度，更有厚度与深度。 

在书法养生的诸多密码中，最易被忽视却至关重要的，便是墨之黑色的养生妙用，尤其是其“固肾”之效，堪称书法家独享的“乌金不老方”。中国书法所用之墨，多以松烟、油烟为原料，经多道工序制成，色泽纯黑、细腻温润，被世人誉为“乌金”。在中医养生理论中，颜色与五脏对应，《黄帝内经》有云“黑色入肾经”，五行之中，黑色属水，水对应肾脏，而肾脏为人体先天之本，主藏精、主水液、主骨生髓，肾精充足则体魄强健、精力充沛、延年益寿。历代书法家每日与墨相伴，研墨之时，墨香萦绕，黑色入目入心，长期浸润之下，便能起到潜移默化的“固肾”之效；书写之时，墨色在白纸上铺陈，黑白相映，黑色的沉稳内敛，能安抚心神、收敛元气，助力肾精固藏。与其他颜色相比，黑色是唯一能入肾经、固肾精的养生之色，红色入心、青色入肝、黄色入脾、白色入肺，各有其效，却唯有黑色能直击先天之本，为生命提供根源滋养。书法家们每日研墨、观墨、用墨，长期与黑色相伴，相当于每日进行一场温和的固肾养生，肾精充足则气血充盈，气血充盈则百病不生，这便是墨色赋予书法家的独特养生馈赠。此外，优质墨锭多含天然原料，研墨时散发的淡淡墨香，能清心安神、舒缓神经，进一步助力身心调养，这份“乌金”之妙，与笔墨修行相辅相成，共同构成了书法家长寿的独特密码。世人只知书法家笔墨精妙，却不知那一方纯黑墨锭，正是滋养生命、守护先天之本的养生至宝。

历代书法家的长寿数据，是书法养生功效最直接的佐证，以下这份各时代书家年龄表，清晰呈现出书法与长寿的紧密关联，让墨香与长寿的默契一目了然。

历代书法家年龄对照表 

从这份年龄表中不难看出，古代书法家的寿命远超同时代人均寿命——秦汉至明清，人均寿命多在30至40岁之间，而钟繇79岁、欧阳询84岁、柳公权88岁，已然是当之无愧的高寿；到了近当代，医疗条件改善，书法家的长寿更是蔚然成风，苏局仙110岁、赵玉林101岁，叶喆民95岁，欧阳中石93岁、刘艺86岁，多位大家寿命逾90岁，这份数据背后，正是书法养生功效的有力印证。那些寿命未及古稀的书法家，多因战乱、疾病、贬谪等外部因素影响，却丝毫不影响书法养生这一核心规律的成立。

书法家们一生与笔墨为伴，所求从非长寿本身，他们追求的是笔下的气韵生动，是胸中的丘壑万千，是人格的臻于至善，而长寿，不过是这场漫长笔墨修行中不期而遇的馈赠。他们在黑白方寸间耕耘一生，研墨时的静心，运笔时的专注，品帖时的沉淀，都化作滋养生命的养分，让生命如陈年墨锭一般，历经岁月沉淀，愈发醇厚绵长。他们用笔墨书写人生，也用笔墨滋养生命，最终实现了“双重长寿”：一是肉体生命的延绵，在墨香中安享高寿；二是艺术生命的永恒，笔下墨迹穿越千年时空，成为中华文化的不朽瑰宝。王羲之的《兰亭序》虽真迹难寻，但其“翩若惊鸿，婉若游龙”的笔墨神采，仍在代代相传中滋养着国人的文化心灵；颜真卿的忠义气节与笔墨风骨，早已融入民族精神，成为不朽的文化符号。

2016年，赵玉林先生百岁时书

在节奏日益急促、焦虑无处不在的现代社会，书法与长寿的话题，并非要求人人都成为书法家，而是为我们提供了一份古老而珍贵的生活启示。快节奏的生活让我们步履匆匆，内心浮躁，而书法所传递的“慢下来、沉下去”的生活态度，所承载的静心、修身、养性的生命智慧，正是现代人最稀缺的养生良方。我们不必日日临池挥毫，只需在生活中重拾一份专注，找到一件能让自己全心投入的事情，或是读书，或是练字，或是习画，在专注中安顿心灵，在沉浸中涵养心性，如同书法家们在笔墨间修行一般，让身心归于平和，让生命得以滋养。

墨香会散，纸张会旧，砚台会老，但笔墨间蕴藏的养生智慧，以及专注创造中滋养出的生命力量，却永远鲜活。那一方纯黑的墨锭，那一支灵动的毛笔，不仅书写了中华文化的千年璀璨，更藏着中国人独有的长寿密码，指引着我们在喧嚣尘世中，寻得一份内心的安宁与从容，在岁月流转中，收获属于自己的“不老人生”。

作者梁代为文学（书法）博士、北京国创书院院长、中国国家画院研究员

转自“中国民族博览”，2026-01-06