薛元明 | “泥今”甚于“泥古”——从全国第四届篆书展看当代篆书创作的症结与突围

发布人：发布时间：2026-05-02

“泥今”甚于“泥古”

——从全国第四届篆书展看当代篆书创作的症结与突围

■ 薛元明

全国第四届篆书展虽然已经落下帷幕，但是，和许多展览会带来争议类似，有关篆书展得失等方方面面的讨论，还会持续一段时间才会消停。篆书不仅有风格要求，更有文字正误之要求，所以争议可能会比其它展览多一些。

不难看出，对于篆书展的评价出现了两极化的反差：一方面是各色报道宣传，尽善尽美，评审尽心尽力，该做的都做了——评审前打预防针、敲警钟，评审后大力总结、反思，外加上“豪华的”评委阵容，配套的观察员们。该做的都做了，但结果为什么达不到预期？这就是评价的“另一极”，书法圈出现很多不同的声音。这当中虽然存在故意带风向的，但更多的是看到了各种问题。

应该说，只要评审的流程和环境没有大的问题，评委按章办事，即便结果不甚理想，拍照，谢谢。也难以过分指责。问题在于，如果换一批评委，结果可能会大相径庭，但也无可厚非。而这恰恰说明，针对展览的评审需要反思。在一般的理念中，所能想到的，所能做的是一个流程，一种任务——也未必是走过场，甚至确实用心了，但为什么评出来的作品极具争议？恰恰说明评审的机制和人员存在需要调整、完善之处。评审不是任务而是责任，需要将最好的作品挑选出来。如果出于人情和私心则必然大打折扣，因为再好的机制也是依靠人员来运行，关键是“评委的因素第一”。评委在这几十年来都是差不多的一批人，导致“近亲繁殖”、书风雷同。不独于此，评委水平在不断倒退、固化，又如何评审出优秀的作品呢？还有一个需要直面的问题，时代环境已经有了日新月异的变化，但评审方式一直还是老一套，加上现在投稿人数猛增，入选数量却还是那么一点点指标，如此评审方式确实到了亟需大力调整的时候了。

反思这些问题，事实上不仅仅是针对篆书展。换作其它书体，仍然有类似问题存在，甚至全国展也是如此。如果将全国展中的篆书部分单独拿出来看，状况近似。当前展览最主要的问题，一言以蔽之，就是“老面孔”三个字，作品是老面孔，评委是老面孔，对此怎能不百感交集，感慨万千。这就表明，越来越多的资源，集中在少数人手中。

办展的初心，旨在选出优秀的作品，引发全社会的关注，强化对书法的认知和重视。随着时间的推移，已经与原有的宗旨渐行渐远，变成了为办展而办展，不仅评选变成任务，办展本身也成了任务。从这一点来说，展览难以达到既定的目标，很难推出真正优秀的作品，遑论引领时代风尚。如果篆书展对于当代的篆书创作没有推动作用，又为了什么？

结合具体的入展、获奖作品来看，客观地讲，多种路数主要集中在金文、秦篆尤其是诏版、缪篆和清篆——主要集中在邓石如、赵之谦等。如果真正能够扎根经典，假以时日，或许会有所突破。症结在于，说是“金文”，根本不是商周金文，而是学时人的金文，更准确地说，是评委的金文和培训班老师的金文。至于其他品类，也大致如此。时人并不是完全不能学孙，孙过庭早就说过“古不乖时，今不同弊”。关键是，不问青红皂白，不知其所以然，一窝蜂地去学当代某一个人或几个人，“泥今”比“泥古”更可怕，目的已经不是书法，也不是为了个人素养的提升，在乎的就是入展名额而已。

所以说，问题说严重确实严重，但要改变还是可以改变，每个人都从自身做起，关键评委要带头，最起码的，办班不能参与评审，参与评审不能办班。这是评审机制革新的关键。再者，就是办展的频度，书法本身是“慢热”的，注定书家成长的周期会很长。即使社会节奏再快，这一根本的属性也不会改变。作品之所以是“老面孔”，也有真正的求变太难的原因。要想突破自我，到最后哪怕是一毫米的距离，也可能就是登天之难。

在这样一个速荣、速成的时代，所有围绕展览的评价，都是临时性的。归根结底，从书家到作品，都需要面对时间的检验，首先要做的，是见证这个时代，记录这个时代，努力增加各自的人生积淀。

（作者系中国书协书法评论与文化传播委员会委员、南京大学中国书法艺术研究院院务委员）

转《书法报》2026年4月1日